Poema de Cristina Narea perteneciente a su poemario "Bajo las plumas"

lo que nos unió
la ola
el deseo
la contradicción
el aire
el espacio
la belleza
el viaje
la ternura

esto es lo que recuerdo de nosotros
lo demás no cuenta

es ejemplar el camino del amor

De Cristina Narea en "Bajo las plumas"

la belleza es un estado

un momento sin tiempo

un viaje

vuelo pleno

un billete para dos

siempre tiene otro lado

estar y ver

el gozo mutuo

la belleza si no

es un mito

como si desapareciera

la belleza se hace bella

cuando se comparte

como la salsa de tomate

como el orgasmo

como un acorde en sol mayor

la belleza es tan poderosa

que nos enseña a distinguirla

Poema de Cristina Narea perteneciente a su poemario "Bajo las plumas"

bajo las plumas
de este nuestro
idílico edredón
busco tu pierna
derecha
para respirar todo el aroma
de tu no movimiento.
soy una buscadora
de tesoros
por eso voy
tras tu piedra preciosa
-la esencia de las almas
está en sus pasos y en sus ojos.-

entremedio
el soporte
hecho cuerpo
y el insoportable defecto
de no conocerse
el alma

Luis Eduardo Aute prologa a Cristina Narea en "Bajo las plumas"

“Ella es... Cristina Narea”. Con estas cuatro palabras presento a una mujer que se sitúa a mi izquierda en los escenarios de mis conciertos. Sólo cuatro palabras para que el foco la ilumine y la gente se ponga a aplaudir con admirada energía. Sólo cuatro palabras para dar nombre a una persona con la que llevo trabajando y conviviendo musicalmente más de una decena de años.

Al cantar mis canciones, no encuentro mi voz si no va navegando, por los puntos cardinales de la música, con la suya. Cristina es mi voz a ella debida. Así ha venido siendo todo este tiempo hasta que hace muy pocos años, descubrí, casi por casualidad y a través de su voz, unas canciones que me llamaron poderosamente la atención por su belleza. Le pregunté de quién eran esas canciones, y me respondió: “son mías”. Esa mujer que nombro en los conciertos tras el “Ella es...” es también una magnífica autora y compositora de canciones.

(...)

Y debo confesar que la lectura de estos poemas me ha producido un impacto deslumbrante. Son, en su mayoría, poemas de amor, versos limpios, coloquiales, directos, de una indudable elegancia, de alto voltaje poético tan lejos de cualquier intensidad retórica como de la recurrente escenografía
experiencial. No hay pretensiones en ninguno de estos sentidos, tan sólo la taimada urgencia de contar y celebrar las alegrías, incluso las no-alegrías de los días y las noches de la vida, que va pasando.
“una y otra vez vuelvo a empezar
a construirme...”

(...)

Sucede algo curioso en los poemas amatorios de Cristina; al contrario de lo que suele ser habitual en la relación amorosa, que es la entrega mutua de dos seres, de dos cuerpos que desean, apasionadamente, fundirse el uno con el otro prescindiendo de su propia identidad para ser un solo cuerpo, aquí, esa comunión vital se realiza manteniendo y respetando cada uno su propia personalidad, no “fundiéndose” el uno en el otro sino, con toda claridad, complementándose:

“tu mano
tiene un hueco
donde caben
las mías”

(...)

Así de claro, así de rotundo, así escribe mi querida Cris, mi “Ella es...” y yo, sin saberlo.


                                                                                                                    Luis Eduardo Aute

todas las cosas que nunca dije

están en mis ojos

todas las cosas por hacer

están en mis manos

todo lo que sueño

no sabe de límites

es un océano por cruzar

y tu podrías ser

la orilla

que me espera

al otro lado

Presentación Hecho en Lavapiés

Bolo presenta "El sofá de los valientes"

Sentado
en
el
sofá
de
los
valientes,
soldado
a
sus
recuerdos.



Nueva presentación de El sofá de los valientes
será en el bar Tapas y fotos, c/Doctor Piga 7
el jueves día 22 a las 21:00h

El insomnio de los escombros IV

Nueva presentación de El sofá de los valientes

Las vicisitudes cayeron vencidas
como un ritmo sincopado de jazz.
Punto de desencuentro,
aquel preciso instante.
Acorralada en un rincón del presente,
la nieve golpeaba el cristal de la memoria,
invadida, carretera, postal.











La melancolía es la pedrea de la tristeza.

No siempre que miro a los demás encuentro a otro.

Los poemas de Bolo son instantáneas de humor breve y preciso. Y, pese a su actualidad (rabiosa, siempre), parecen tener ese encanto, un poco tirando a sepia, que da la polaroid. Quizá este efecto se deba a las pequeñas dosis de melancolía que se cuelan entre palabras. ¿Greguerías posmodernas? Ahí queda dicho (que cada lector decida si mete las palabras en cajas o se las lleva puestas), pero es ese uso telegráfico del lenguaje (y de la elipsis) lo que da a Bolo este estilo tan característico. Y es que su poesía es tan inconfundible como él mismo, está hecha de pequeños actos cotidianos, bajar las escaleras, comprar el pan, convertir en nube la leche del café. Nos señala una escena, indescifrable por su sencillez, y acto seguido desaparece al doblar una esquina.

Burgos.
Catedral.
Escala de mi regreso a Madrid procedente de Bilbao.
Compro una palmera de chocolate.
Me siento en un banco.
Sol.
Observo pasear ordenadamente.
Lloro.

Papel en blanco,
raíles desordenados.
Viajé hacia tus huesos,
besé tu calcio.
Dijimos hasta luego
en el acordeón
de tus labios.

Próxima presentación de El sofá de los valientes, de Hipólito García, "Bolo"
Será en Calvario Bar
c/Calvario 16 (metros Lavapiés y Tirso de Molina)
El viernes 2 de julio a las 21 horas.
Os esperamos!

El poeta y su piano. "La flor del vacío", de Alexis Delgado Búrdalo

Cada comienzo
se halla siempre a mitad
de algún camino



La flor del vacío y sus brevísimos poemas, delicados, en los que el autor se desnuda (con más ternura que erotismo, que nadie espere escenas subidas de tono). El caso es que consigue transmitir la fragilidad de la flor y el ritmo del músico. Y también hay algo del hijo del catador de vinos, en ese tiempo encapsulado en una uva.

Al leer este libro no hay que olvidar que su autor, Alexis Delgado Búrdalo, es pianista. Porque como música van envolviendo al lector las reiteraciones de palabras sencillas (y de grandes palabras) a lo largo de todo el poemario, componiendo variaciones sobre un mismo tema. O, más bien, escribe con palabras un contrapunto musical, entrelazando simultánemente varias líneas melódicas que explotan formando fuegos artificiales al final de Punctum contra punctum:

eclipse mundo muro recuerdo
beso perfume silencio aliento
olvido amanecer canto vuelo
abrazo herida pájaro pecho
ardor estrella ojo fermento
concha noche deseo secreto

Tampoco hay que perder de vista la importancia que da a la palabra “silencio”, ni el uso musical que hace del mismo, de la elipsis, del paréntesis; la voz que remite a sí misma su vocación de silencio. Se van encontrando pequeñas joyas ocultas a lo largo de los poemas, casi escondidas.

El tiempo es una herida.
(La eternidad
está sangrando).

Y, mientras, el silencio se llena de flores, que van transmitiendo quietud ya mucho antes de llegar a los haikus, ya desde la portada (una preciosidad, todo hay que decirlo). Impregna al lector de una calma oriental ya desde el título (referencia a una historia de Siddharta explicada en el prólogo). Y poco a poco, a través de reiteraciones y arriesgados usos del lugar común, Alexis consigue envolvernos con su poesía. La sencillez queda relegada a la apariencia y demuestra, una vez más, que es la forma de la profundidad.

La casa está vacía,
unos zapatos
junto a la entrada,
un periódico abierto
sobre el sofá,
una manzana,
es lo que queda
del hombre que se ha muerto.
Esa es su casa.

El sofá de Bolo

El próximo viernes 18
Hipólito García Fernández
(Bolo para los amigos)
presenta en Lavapiés su último libro
El sofá de los valientes
Será a las 22.30 en Badulake
(c/Salitre, 30)

"Este libro está soldado por mis padres, HIPÓLITO y AAVELINA, a los que se lo dedico con el AMOR PROFUNDO que les profeso"











Como no podía ser de otra manera Bolo presenta su sofá en Lavapiés, ¿quién no lo conoce aquí? Con su delgada estatura y sus patillas, su humor a base de frases breves, omnipresente en los bares del barrio (bebiendo cola cao)… Con El sofá de los valientes vuelve la oportunidad de leerlo, de reconocerlo un poco más.
El personaje se convierte en poeta y nos permite acercarnos un poco más a la persona.
Y a la poesía.

"Clic", de Paco Sevilla

Olvidar
es
1
artículo
de
lujo
a
conciencia
de
2ª
mano
.






Sevilla nos ametralla con imágenes, demostrando que 36 universos pueden formar un satélite, artificial o no. Pero un satélite que gira y no deja de girar.
…y el amor, como una herida que sonríe sin amargura, asomando por las costuras del abrigo del poeta. Tal vez porque Paco Sevilla sabe que el poeta es único sacerdote que cree en el hombre antes que en el humo.
Carlos Salem

Sevilla o la alegría desbocada. Sevilla o el exceso no premeditado. A Sevilla no me lo imagino con metrónomo ni fusta ni pentagrama, estrujándose las meninges detrás del verso y lamentándose en el caso de que no llegue, sino en espera tranquila y riente de quien sabe que todo acaba saliendo a condición de que no sea pedido.

No suda el verso, nunca lo obliga, lo deja vestirse con la camisa por fuera, se deja arrastrar por él.
Batania

La timidez de los cuchillos excita la sangre.

Prefiero el vino rosado a la filosofía …
Terror de menta, amor y jaque al tenis.

El Mundial empieza en Lavapiés. Presentación de "Las últimas palabras de Harpo", último poemario de Óscar Aguado

En esta ocasión Óscar ha nacido en Teruel. Hasta la fecha sólo ha renacido en trayectos cortos, pero si le da por coger aviones quizá acabe siendo tan mundial como el fútbol. Pero no, mejor que no se acerque demasiado a los aviones, y no convierta en profecía su observación de que tanto el director de Léolo, como el autor de El Principito, murieron en accidentes aéreos.
Y sí, hay algo de estos dos personajes en Las últimas palabras de Harpo, menos desgarrado que el personaje de la película de Jean–Claude Lauzon, más urbano y golfo que el del libro de Antoine de Saint–Exupèry. Pero nos encontramos ante Harpo convertido en Principito, por medio de la poesía de Óscar Aguado y las ilustraciones de Raúl Valerio.
Allá ellos los que se perdieron la presentación del libro, Óscar más bien se presenta a sí mismo, a su obra. ¿Dónde termina el poeta y empieza la persona? El caso es que se ganó al público, y no sólo al suyo, los asistentes a un cumpleaños que se celebraba después le aplaudieron con ganas (aprovechamos para felicitar de nuevo a la desconocida).
Para no extendernos más y puesto que lo más ortodoxo (si bien no necesariamente lo mejor) es empezar por el principio, aquí va el primer poema del libro a modo de aperitivo.


Estimado Bolo
me paso todo el día acompañado de Harpo
con su bocina en mi oreja
y el arpa en sus dedos
los días no son apresados por el hastío de todo
mañana compraré algo de comida
espaguetis
lechuga
y ajo.